Indie Emergente

Las redes sociales ponen en evidencia una triste realidad que viven los animales domésticos y silvestres . El ser humano, con su complejo de superioridad por considerarse un ser racional, tiene la firme intención de maltratar con el único fin de demostrarle quién es el amo, quién es su dueño. Las imágenes que vemos en internet lastiman la sensibilidad de gente que respeta los derechos de todo ser viviente, mientras que por otro lado hay quienes los violan de forma lúdica. Un mundo ideal para los animales sería en una visión surreal , donde pueden convivir con los demás en plena libertad sin ser atacados o capturados. Ese universo paralelo existe en la mente de Tomasz Zaczeniuk al crear dimensiones oníricas de las especies que viven bajo el yugo humano.

La belleza humana es uno de los fetiches más ancestrales que pueden existir. La admiración hacia el físico del otro[a] produce satisfacción, aunque también provoca envidia. La raza humana tiene la característica desagradable de discriminar por color o por lo que pueda considerar feo para sus cánones sociales. La fealdad recae en muchos valores, principios y directrices que se impongan en el entorno, y puede ser muy subjetiva. El fotógrafo   Bruce Gilden se acerca a este tipo de personas que “no sólo se quedan atrás en la mayoría de los casos, sino que son realmente invisibles porque la gente no quiere ni verlos .” Los close ups que capta muestran la manera en que la naturaleza esculpió sus rostros, como fue dando formas perfectas e imperfectas en “personas que tienen alma” y que deben de ser visibles .

La pasión por el arte es un sentimiento que de alguna forma se desborda del cerebro y comienza a caer, permea cada entraña, cada hueso, cada músculo del cuerpo. La forma como emana del exterior es a través de las habilidades que tiene el artista con la destreza de las manos, incluso de los pies; es la forma de evocar una obra generada por la sinapsis que ocurrió como una detonación cerebral. Y esa pasión es un estímulo que puede provocar creaciones inimaginables , construir mundos donde no los vemos por un mucho, mucho tiempo. El artista japonés Tatsuya Tanaka comenzó una travesía en diminuto : desde el 20 de abril del 2011 hasta la fecha  construye historias que plasma en dioramas. Son más de 7 años que nos comparte su imaginación, 7 años que pone a disposición de todos a través del sitio Miniature Calendar , así que den click para ver cualquier fecha, y seguro el día que chequen este post ya se encuentra el diorama correspondiente.

Arquitectura de un Claro de Luna vs. El Show de Truman Aquellos cinéfilos de mecha  larga que desgranan cada cuadro de las  películas hablan del significado de los diálogos,  de las secuencias, del paso de un avión y, por supuesto, de su estética: la fotografía,  montaje,  vestuario, iluminación, todo  eso que hace que la pupila brille por su genialidad. Retrato de la Periodista Sylvia von Harden vs. Cabaret La Última Cena vs. Inherent Vice La Torre de Babel vs. Metrópolis El cine como tal puede llegar a ser muy abstracto . Existen escenas que dejan la duda de cómo fueron planeadas, a qué mente se le ocurrió emplear determinados planos. Vugar Efendi lleva un tiempo en este mundo, a pesar de su corta edad, 23 años, y comenzó a realizar una asociación entre el arte, en específico la pintura , y el cine . Relacionó varios cuadros con escenas cinematográficas que fueron llevadas a la pantalla. Su trabajo lo bautizó como   Film Meets Arts .